Los 3 cm. de grosor de cada lateral del marco van impresos con una pequeña zona de la imagen cercana a los bordes, la cual es estirada para dar una sensación de continuidad de la misma.
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La textura del lienzo resalta la obra de arte y se consigue lo más cercano al aspecto de una pintura original.
Imprimimos las obras de arte utilizando la técnica de impresión por Giclée, la mas más avanzada actualmente, lo que permite una resolución, nitidez y colorido insuperables. Utilizamos impresoras gran formato con la más moderna tecnología y tintas ecológicas.
Montamos todos nuestros cuadros sobre un bastidor de madera de abeto alistonado de 3 x 3 cm / 3 x 4.5 cm. Esta madera es ideal para la fabricación de bastidores ya que al ser alistonada refuerza el bastidor y evita deformaciones del mismo debido a la tensión del lienzo.
Todos nuestros bastidores son fabricados artesanalmente a mano, uno a uno, a la medida deseada por el cliente. Van reforzados por tensores en las esquinas cortadas en inglete y, junto a su grapado en V y sus barras tensoras para medidas de más de 1 metro, garantizan un bastidor de madera duradero.
El Matrimonio Arnolfini es una obra de arte a la par que bella, enigmática, lo que hace de ella otra de las obras maestras más famosas de la historia del arte. El famoso pintor Jan Van Eyck introduce en lo que parece ser una escena casual multitud de elementos con un simbolismo subyacente. El perrito la fidelidad, el manojo de la cama la fertilidad, el vestido semejando un embarazo, etc. E incluso al fondo en el espejo se puede leer el nombre del pintor con una leyenda "Jan van Eyck estuvo aquí" siendo el mismo pintor a la vez reflejado en él. La posición de las manos de los cónyuges es de todas simbólica también y el tratamiento de la luz en la escena es soberbio. Un óleo sobre tabla que no ha dejado indiferente a nadie de esta famosa pintura pre Renacentista. Si lo que buscas es comprar un cuadro que tenga mucho que decir, este es el tuyo. Hazte con él en nuestra sección de Top Ventas en Cuadros Famosos.
El Matrimonio Arnolfini es una famosa pintura al óleo realizada por el artista flamenco Jan van Eyck. Esta obra de arte se encuentra actualmente en la National Gallery de Londres y es una de las obras más populares y reconocidas en la historia del arte. En ella se representan a dos figuras: el comerciante italiano Giovanni di Nicolao Arnolfini y su esposa, quien sostiene esta mano de su marido con una actitud tímida y discreta. A partir de la observación minuciosa de los detalles, podemos observar la riqueza de su contexto y los objetos que rodean a los protagonistas, desde las cortinas y la alfombra hasta la tribuna de honor de la liturgia católica y su simbolismo asociado. Esta obra es una clara prueba del gran dominio de la técnica de Van Eyck, uno de los artistas más influyentes e importantes de su tiempo y hoy en día aún recordado como uno de los máximos exponentes del arte flamenco. Si estás buscando cuadros de arte famoso, en nuestra tienda de cuadros online podrás encontrar réplicas de calidad de esta obra y muchas más.
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El Matrimonio Arnolfini
Grabado
ÓLEO SOBRE TABLA
Jan van Eyck (o Johannes de Eyck, Maaseik cerca de Mastrique, h. 1390 – Brujas, antes del 9 de julio de 1441) fue un pintor flamenco que trabajó en Brujas. Está considerado uno de los mejores pintores del Norte de Europa del siglo XV y el más célebre de los Primitivos Flamencos. Robert Campin, que trabajó en Tournai y los hermanos Van Eyck en Flandes, fueron las figuras de transición desde el gótico internacional hasta la escuela flamenca. El estilo flamenco que se dio en los Países Bajos en el siglo XV se ha considerado tradicionalmente como la última fase de la pintura gótica. Otra corriente lo enmarca en lo que se ha dado en llamar Prerrenacimiento. A este estilo pictórico del gótico tardío en el siglo XV, que anuncia el Renacimiento Nórdico de Europa, también se le llama Ars nova.
Pintura flamenca o escuela flamenca de pintura son los nombres que la historiografía del arte da al conjunto de pintores flamencos, los maestros que se formaron y mantuvieron sus talleres en las ciudades flamencas en los siglos XV, XVI y XVII, lo que cubre los estilos artísticos del Gótico final, el Renacimiento, el Manierismo y el Barroco. «Escuela flamenca» es un nombre genérico, al estilo de las escuelas italianas (escuela florentina, escuela sienesa, etc.) o de la más reciente Escuela de Barbizon francesa. Flandes es un ambiguo término territorial cuyo uso historiográfico no coincide con la actual Región Flamenca ni con el antiguo Condado de Flandes, sino con la zona septentrional del Estado Borgoñón que a partir de finales del siglo XV puede denominarse Países Bajos de los Habsburgo, y que forma en la actualidad la práctica totalidad de los tres estados de Bélgica, Luxemburgo y Países Bajos. Era una región europea especialmente urbanizada y desarrollada social y económicamente. Sus ciudades (Amberes, Brujas, Gante, Bruselas, Ámsterdam,Delft, Haarlem, Leiden, etc.) fueron la cuna del comercio de arte a partir de los siglos XV y XVI. Los talleres flamencos formaron a los pintores más destacados del Norte de Europa, atrayendo a muchas jóvenes promesas de la pintura de países vecinos, especialmente de las ciudades del Rin. Los maestros flamencos y sus obras eran altamente valorados, comprándose y demandándose su presencia como pintores de corte en toda Europa, lo que extendió su influencia.