Bordes Estirados / Listo para colgar
Los 3 cm. de grosor de cada lateral del marco van impresos con una pequeña zona de la imagen cercana a los bordes, la cual es estirada para dar una sensación de continuidad de la misma.
Producto en stock / Envío gratuito inmediato
Cuadros prefabricados en cuatro medidas (pequeño, mediano, grande y extragrande), con stock continuo y con un precio reducido para que puedas tenerlo en casa en el menor tiempo posible.
Una auténtica obra de arte
Todos nuestros cuadros son reproducciones digitales de auténticas obras de arte. Las imprimimos sobre los mejores lienzos de algodón 100% del mercado y utilizando la última tecnología de impresión para un acabado impecable. Comprueba las calidades y acabados de nuestros cuadros y te darás cuenta de la auténtica diferencia respecto a nuestros competidores.
Lienzo Algodón 100%
Sólo utilizamos telas 100% algodón, de los mejores fabricantes, con una densidad de 360gr/m2, para garantizar una imagen lo más real posible a la obra original. Son los mismos lienzos utilizados por los pintores y museos para las reproducciones de sus obras.
La textura del lienzo resalta la obra de arte y se consigue lo más cercano al aspecto de una pintura original.
Impresión Full HD - Fine Art - Giclée
Imprimimos las obras de arte utilizando la técnica de impresión por Giclée, la mas más avanzada actualmente, lo que permite una resolución, nitidez y colorido insuperables. Utilizamos impresoras gran formato con la más moderna tecnología y tintas ecológicas.
Bastidor de madera fabricado a medida
Montamos todos nuestros cuadros sobre un bastidor de madera de abeto alistonado de 3 x 3 cm / 3 x 4.5 cm. Esta madera es ideal para la fabricación de bastidores ya que al ser alistonada refuerza el bastidor y evita deformaciones del mismo debido a la tensión del lienzo.
Todos nuestros bastidores son fabricados artesanalmente a mano, uno a uno, a la medida deseada por el cliente. Van reforzados por tensores en las esquinas cortadas en inglete y, junto a su grapado en V y sus barras tensoras para medidas de más de 1 metro, garantizan un bastidor de madera duradero.
Más información sobre la Obra El Ritmo de la Alegría de Vivir
El Ritmo de la Alegría de Vivir es una obra famosa del gran pintor Robert Delaunay, uno de los máximos exponentes del Cubismo y el arte Abstracto. Su estilo colorista y entusiasta pone en valor el movimiento musical de las formas en torno al estudio cromático de los colores influenciado por autores como Chevreul y Seurat. En esta su famosa composición "El Ritmo de la Alegría de Vivir" los valores expresivos de la obra se hallan en la combinación nada accidental de colores y formas. A partir de aquí Delaunay profundizó en este estilo mirando de soslayo el cubismo patente en otras de sus obras como: Las Ventanas Simultáneas o La Torre Eiffel, siendo éste considerado como Cubismo Abstracto o Rayonismo. Si lo que deseas es comprar un cuadro para cargar tus ambientes con energía y vitalidad, no lo dudes ni por un momento, esta es tu obra de arte ideal. Así que no lo dudes y ponte manos a la obra, en Cuadros Famosos la tienes a un precio muy barato en su sección de Top Ventas. Siente el ritmo de la alegría de vivir en tu propio hogar con una reproducción magnífica de esta obra de arte sin precedentes.
El cuadro El Ritmo de la Alegría de Vivir de Robert Delaunay es una obra de arte única. Este cuadro forma parte de una serie de obras de Delaunay llamada Fenómenos. La serie se caracteriza por su uso de círculos y colores brillantes.Como si se tratara de un collage, Delaunay creó esta obra utilizando una variedad de formas y colores que se combinan en una sinfonía de tonos dinámicos y emocionantes. El uso de los círculos en particular, sugiere un sentido de movimiento y ritmo que es muy impactante.Robert Delaunay fue un artista visionario y su obra es una celebración del movimiento y la energía en la vida moderna. Su obra ha sido exhibida en algunos de los museos más prestigiosos del mundo, como el Centro Pompidou en París, el MoMA en Nueva York y el Museo Reina Sofía en Madrid.Si eres un amante del arte moderno, no puedes perder la oportunidad de ver esta obra en persona en el Museo Reina Sofía. A través de sus formas únicas y su vibrante paleta de colores, El Ritmo de la Alegría de Vivir es una obra de arte que verdaderamente trasciende los tiempos y las culturas.
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El Ritmo de la Alegría de Vivir
Cubismo
Más información sobre el pintor Robert Delaunay
Robert Delaunay (n. París, 12 de abril de 1885 - Montpellier, 25 de octubre de 1941) fue un pintor francés. Esposo de Sonia Terk Delaunay, fue uno de los pioneros del arte abstracto a principios del siglo XX. En 1912 abandonó el cubismo, con sus formas geométricas y colores monocromáticos, para embarcarse en un nuevo estilo, el orfismo, que se centró en las formas circulares y en los colores brillantes, y que ha sido también calificado de cubismo abstracto o rayonismo. Su serie Ventanas (1912) constituyó uno de los primeros ejemplos de un arte abstracto total y una importante referencia en el arte moderno. Su amor por el ritmo y el movimiento le llevó a realizar varias series de cuadros basados en eventos deportivos, como Sprinters (1924-1926), que culminaron en impresionantes obras abstractas centradas en el ritmo, como sus últimas series "Ritmos" y "Ritmos eternos". Con su esposa, residió un tiempo en España. El Museo Thyssen-Bornemisza de Madrid cuenta con ejemplos de ambos artistas, y el Museo Reina Sofía ha adquirido un importante autorretrato suyo. Realizó igualmente escritos teóricos muy influyentes entre sus contemporáneos, como el ensayo Sur la lumière, publicado en «Der Sturm» (1913), en traducción de Paul Klee.
Más información sobre el gérero artistico Cubismo
El cubismo fue un movimiento artístico desarrollado entre 1907 y 1914, nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Braque y Juan Gris. Es una tendencia esencial, pues da pie al resto de las vanguardias europeas del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura tradicional. El término cubismo fue acuñado por el crítico francés Louis Vauxcelles, el mismo que había bautizado a los fauvistas motejándolos de fauves (fieras); en el caso de Braque y sus pinturas deL'Estaque, Vauxcelles dijo, despreciativamente, que era una pintura compuesta por «pequeños cubos». Se originó así el concepto de «cubismo». El cubismo literario es otra rama, la cual se expresa con poesías cuya estructura forma figuras o imágenes que ejemplifican el tema, estas no están con métricas, ni versos (la rima es opcional).